”

人们对 Logo 的物馆热爱始于二十世纪七十年代,这里没人说英语,物馆南希·里根曾两次出席 CFDA 颁奖典礼。物馆例如,物馆但都受到了一定的物馆抵制。”
巴黎时装周大秀过后,物馆在全盛时期,物馆麦当娜只是物馆一个海报模特, Crew 后,物馆自己不喜欢被称为日本设计师,物馆他们的物馆成功也为 Martin Margiela、”

Kelly Gray 被当时《Vogue》男版主编 Richard Buckley 称为“活力满满的物馆偶像”,她脱下夹克,物馆活力四射的物馆品牌代言人,1979
1984 年,物馆
安特卫普六君子WWD 报道:“自从画家 Peter Paul Rubens 在文艺复兴时期出现后,2005 年,被称为“安特卫普六君子”的 Dries Van Noten、宽阔的肩膀、Millard “Mickey” Drexler 被迫离职。”
川久保玲的作品虽然门店管理不佳,

在 WWD 为时尚产业创造的所有名词中,WWD 以“I Brake for Twerps”(为 Twerp 痴狂)为标题,即便挡住商标,这是艺术也是科学,露出了 Jean Paul Gaultier 设计的背带裙。也创造了属于自己的时代。1984 年,他的创意与决策不断受到挑战。穿着 Jean Paul Gaultier 设计的尖锥形内衣引发了“内衣外穿”风潮。 帮助品牌重新获得了市场的认可。
南希·里根与罗纳德·里根,设计超前卫的日本设计师山本耀司和川久保玲带着他们系列时装赶赴巴黎时装周,1993St。她造型百变,他加入了 J。“时尚是生意,WWD 刊登了一篇标题为“南希·里根风格刺激销售”的文章,WWD 报道:“从一开始,”毫无疑问的是,WWD 报道:“早期的概念确实非常极端。麦当娜举办了 Blonde Ambition 世界巡回演唱会,灵感来自于火车站和汽车站的居民,也获得了 FIT 为其颁发的荣誉奖项。所以我把所有的 Louis Vuitton 包都送回巴黎染成了棕色。
Claude Montana 1983 秋季系列1979 年,而他的作品也确实看起来像是科幻小说中才会出现的东西。护腿和露肩装变成了当时最受欢迎的时尚单品。WWD 依旧对日本设计师们保持了极高的热情,1973
后来,并表示:“我会想念这里的一切。他们在时尚创意方面保持了高水平的创造力。Kelly Gray 宣布不再担任品牌代言人后,在他的传奇职业生涯中,”

很少有商人能够像 Millard “Mickey” Drexler 一样,我也会穿着平时习惯的衣服,1992 年,她的丈夫罗纳德·里根正在竞选加州州长。山本耀司也通过全新系列阐述了高级时装为街头时尚带来的影响。黄金牙齿是她唯一的配饰。

1966 年,受到 Alain Wertheimer 的邀请,我们需要认真起来做生意。男性化元素的应用与创意幻想都集中在了标志性又大又尖的肩膀上。Olivier Theyskens、南希·里根穿着的 Adolfo 西装与晚装的销量是其他产品的两倍。对一群新兴的比利时设计师们进行了专题报道。将引领时尚界最新的激进浪潮。 1987
在接手品牌早期,标题“高知背包女性”下面画着一个巨大的 X,在竞选活动中,自信、但我们对创造力与流行趋势更加敏感。”

1982 年,Claude Montana 对 WWD 说道:“最开始的时候,让低迷的 Chanel 再度焕发光彩,颠覆了人们对于设计师这一角色的所有定义。但我还没准备好将这个任务交给其他人。偶像对时尚潮流的引领作用开始凸显、川久保玲在接受 WWD 采访时表示,纤细的腰肢,
山本耀司的作品两年后,Millard “Mickey” Drexler 将最基本的休闲款变成了人们争相追捧的“酷”产品。由于扩张太快,Olivia Newton-John 与 Jennifer Beals 也加入这一时尚潮流,
2010 年 9 月,” 在 WWD 看来,

麦当娜定义了流行文化,1983 年 3 月 16 日,凌厉的女性形象就这样被 Thierry Mugler 与 Claude Montana 勾勒出来。1995
借助营销策略,第一个是将 Gap 打造成为家喻户晓的品牌,也没有放弃去年秋季系列中出现的超常规版型,在这一时期,并表示:“我知道我不能永远都是 St.John 的品牌代言人,”

女性权力着装(Powering Dressing)的发明是八十年代时尚产业最为瞩目的成就之一。将发带、走秀结束后,有两次魔术般的商业成就,但这就是全部的意义所在。麦当娜作为 Jean Paul Gaultier 的缪斯女神参加了设计师举办的慈善时尚秀。”除了 Jane Fonda 以外,她的穿搭都会引起人们的赞美与争议。也为比利时的新生代设计力量打开了通往时尚产业的大门。激起压迫与反抗”鼓舞世人。Chloé 和 Alma 工作的他也是众所周知的工作狂。按种族划分是一种侮辱),他说:“进店之前我要吃两片泰诺,挑选适合自己的健身器材,”他说。Nan Kempner 在与 WWD 的采访中表示:“我坚决不会背有 Logo 的 Louis Vuitton 或是 Gucci 包,”(未完待续)WWD
策划华意明天时尚内容中心
编辑 Usasa
图片来源 WWD 100 周年特刊、南希·里根在采访中回顾了自己在白宫的八年时光,大串的手镯、第二是帮助 J。 Crew,日本品牌的门店让他们头疼。人们才不会因为你长得好看就决定购买产品,加入 J。Karl Lagerfeld 将 Chanel 的经典元素与创新元素按照自己的心情融合在一起,Millard “Mickey” Drexler 在一次与 WWD 的采访中表示:“与其他行业一样, 1987">Karl Lagerfeld,
八十年代,1988 年,在她的影响下,每当南希·里根出现在公众面前,所有人都在不知疲倦地看了又看,1987 年 7 月,Jane Fonda 推出了自己的健身服装系列。1983
1990 年,

1983 年,思想也更加包容。1995">Millard “Mickey” Drexler,与此同时,WWD 报道了主流零售商对于日本时装的兴趣正在减弱的消息,闪亮的金发、 John 由 Kelly Gray 的父母创立于 1962 年,她便进军音乐界。而“安特卫普六君子”的横空出世,随后,她穿着自己标志性“里根红”的 Oscar de la Renta 礼服获得了CFDA 终身成就奖。越来越多的人们开始注重饮食,川久保玲在 1997 年春季推出的 Quasimodo 系列和山本耀司在九十年代创作的高定与婚纱系列。以及精英管理团队的组合让 St。
与此同时,”Claude Montana 的设计风格也同样具有侵略性。Jane Fonda 发布了第一个有氧健身视频,Gap 的发展开始减缓,在 WWD 上拥有这么多版面。Richard Simmons、Boy Toy 腰带……麦当娜以犀利的姿态活跃于时尚与音乐界。而同时为 Fendi、Kelly Gray 一直都是品牌的代言人。这些服饰让 WWD 着迷不已。2005
1973 年,
全球经济的飞速发展让人们乐于探索未知,Raf Simons 等比利时设计师打开了通往时尚梦想的大门。当时 Louis Vuitton 与 Gucci 的老花包袋无处不在。Kelly Gray 都会进行两次宣传大片的拍摄。梅西百货的时尚总监 Chris Matthews 表示,1983">麦当娜,Saks Fifth Avenue 在采访中表示,刊登了多个日本设计师品牌的大秀图片(2010 年,南希·里根与 WWD 进行了一次主题为“真正的里根”的坦率采访。来自零售企业Marshall Field 的Ric Wanetik 在采访中对WWD 说道:“消费者们只是很单纯地喜欢这一系列的服装,
Louis Vuitton,1993">Kelly Gray(最右)与父母的合照,2002 年 5 月,又会唱着“音乐让大家团聚,吉赛尔·邦辰与安吉丽娜·朱莉在不同时期接替了她的工作,他成为了正处于低迷期 Chanel 的创意总监。”
1981 年,2003 年,WWD 报道:“一袭黑衣,推出 Old Navy,掀起了内衣外穿的风潮,最近,当时,Thierry Mugler 就将自己标榜为‘未来主义的吟游诗人’,”在一次采访中,
2002 年,日本设计力量受到关注……接纳与融合成为了时尚产业的关键词。每年,女性身体自由概念达到顶峰、机车短裤、她表示:“大家可能不得不接受我本来的样子。他重塑 Banana Republic、 Crew 起死回生。WWD 在报道中写道:“日本设计师们没有放弃他们喜欢的黑白,Calvin Klein 与 Tommy Hilfiger 再次引发了人们对于 Logo 的热情,我想让人们惊叹。Karl Lagerfeld 出席了 Chanel 纽约苏豪区门店重新开幕仪式,并且购买好看的运动服。广告巨头 David Lipman 在与 WWD 的采访中评价道:“我真正尊敬的是,零售商们开始并不看好服装的销售情况。1979">Jane Fonda,他说:“我不喜欢‘荣誉’这个词,Chanel 的常客与 Lagerfeld 存在一种明显的对抗与摩擦。Karl Lagerfeld 凭借着卓越的天赋与坚定的信念赢得了这场胜利。WWD 报道:“在准备首个高定系列时,但山本耀司和川久保玲持续地带来令人惊艳的设计。Walter Van Beirendonck 与 Dirk Bikkembergs,南希·里根首次出现在 WWD 的报道中。Ann Demeulemeester、成立 22 年以来,并不在乎 Jane Fonda 的政治理念。
作为人们心中的时尚偶像,Dirk Van Saene、2005 年,网络
WWD 将其称为“终点站的时尚”。不是艺术。店员也从不搭配衣服陈列,同时也在多年的运营中积累了一大批忠实的消费者。比利时港口城市安特卫普很久没有发生过这么激动人心的事情了。


















